Iniciamos nuestro habitual monográfico de Pascua con Albert Daví, pastelero de la Chocolate Academy de Barcelona y chocolatero de la marca Chocovic.
En 2022, nació ZOOcolate, una colección que ha evolucionado cada año con el objetivo de sorprender, inspirar y “dar la oportunidad a nuestros seguidores de crear sus propios diseños y vivir una experiencia divertida y enriquecedora”, nos explica. “Desde los primeros animales sorprendentes hasta nuestra última propuesta, con personajes más complejos y dinámicos, hemos logrado ofrecer algo único y educativo”.
ZOOcolate 2025 conecta con el deporte
Este 2025, Daví ha diseñado figuras de Pascua en torno al deporte, “una de las pasiones de los jóvenes, ya sea porque lo practican o porque sienten fascinación por algún deportista famoso. Además, es una temática que inculca valores muy importantes”, asegura.
Aprovechando la gran presencia de los deportes en los medios de comunicación y redes sociales, ha creado tres animales: un pingüino haciendo snowboard, un canguro boxeador y un mono jugando al baloncesto. “Cada uno de estos personajes no solo destaca por su diseño espectacular, sino que también encarna la energía y la competitividad de los deportes. De esta forma, no solo nos dirigimos a un público entusiasta del deporte, sino que también ofrecemos kits que son tanto visualmente impresionantes como sumamente divertidos”, añade.
Cambio de diseño: de caras sorprendentes a personajes dinámicos con cuerpo
Este año, ZOOcolate ha dado un gran salto en el diseño. “Abandonamos los kits basados en un simple aro como base para el rostro, y transformamos esta pieza en el cuerpo del personaje”, afirma. Esto ha permitido crear figuras más altas, con una presencia mucho más imponente y detallada. Además, se han incorporado vestidos, utensilios y elementos de personalización para dar vida a los personajes de una forma mucho más completa y única.
Aunque este avance conlleva una mayor complejidad, “logramos mantener la facilidad de montaje. La mayor dificultad ha sido asegurarnos de que la producción no se viera afectada por la transformación de las piezas, pero gracias a nuevas técnicas, el proceso de ensamblaje sigue siendo sencillo y accesible”, asegura.
Evolución de ZOOcolate en el tiempo
Cada nuevo kit de ZOOcolate ha sido un paso hacia adelante, marcando una línea en la evolución de las figuras creativas.
En el primer kit (2022), Daví quiso dar un giro a la Pascua presentando una colección sencilla y elegante, pensada para atraer a los más pequeños y con un diseño que permitiera una producción a gran escala. La temática giraba en torno a cuatro animales poco vistos (mapache, toro, mandril y shiba) con un enfoque fresco y original: en lugar de representar al animal completo, decidió centrarse en sus caras, creando un estilo que imita las máscaras.
“Para construir la base de esta colección, pensé en un molde versátil, y así nació el aro de chocolate. Esta pieza no solo sirvió como el centro de todas las figuras, sino que también permitió explorar diferentes enfoques de diseño de manera flexible. Al ser un círculo, conseguimos representar las caras de los animales de forma adecuada, y el hecho de que esté agujereado le da más perspectiva y profundidad a cada pieza. Además, la base plana de cada cara del círculo facilita el montaje de los detalles específicos de cada animal”.
En el segundo kit (2023), el chef, con la idea de mantener la esencia de lo inesperado y lo original, presentó cuatro nuevos animales: el pug (carlino), el oso, el búho y el hipopótamo, cada uno con sus propias características.
Para facilitar la producción y el montaje, se unificaron algunas piezas “y trabajamos en las formas de las piezas para que encajaran perfectamente entre sí, evitando la posibilidad de un mal ensamblaje”, asevera.
Y en el tercer kit (2024), Daví quiso dar a ZOOcolate una dimensión diferente, introduciendo una temática geográfica. “Al ubicar a nuestros animales en una región concreta, pudimos contar una historia que añadiera valor y conocimiento a la experiencia”, detalla. Asimismo, se mejoró el montaje con la incorporación de una placa intermedia que permitía dar más volumen a la pieza y agregar elementos como pelo, orejas… de una forma mucho más precisa y rápida, así como una placa pegada en la parte trasera para ganar todavía mayor profundidad, volumen y empaque.
